パッテン公演2016/2017シーズン
このシリーズは、当時の新しいUTCファインアーツセンターの開設を祝い、国内外で有名な芸術家を大学コミュニティとチャタヌーガ地域に呼び込み続けています。長年にわたり、ファインアーツセンターは音楽の最高の才能をホストしてきました、 ダンスと演劇、 デイブブルーベックを含む、 アイザック・スターン、 ウィントン・マルサリス、 BeauSoleil avec Michael Doucet、 ビル・T・ジョーンズ/アーニー・ゼイン・ダンス、 ラムゼイ・ルイス、 レディスミスブラックマンバーゾ、 ピロボラスダンスシアター、 デイブメイソン、 東京クヮルテット、 顔色現代バレエ、 ウィーン少年合唱団、 代理会社、 ディアボロ、 およびSFJazzCollective、 多くの中で、 他の多く。
利用可能な最高品質のアーティストを紹介するという使命に沿って、 今シーズンには、グラミー賞を受賞したRosanneCashとEighthBlackbirdのパフォーマンスが含まれます。パーソンズダンス、 英国の舞台、 画面、 とテレビ俳優のジュリアンサンズ。とスクォンクオペラ。
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2016/2017シーズンラインナップ
ROSANNE CASH
金曜日、 9月16日 2016年
7:30 PM
国の著名なシンガーソングライターの1人、 RosanneCashが15枚のアルバムをリリースしました 
4つのグラミー賞とさらに11のノミネートを獲得した特別な曲の 21のトップ40ヒットだけでなく、 11のNo.1シングルを含む。彼女はまた、4冊の本にベストセラーの回想録Composedが含まれている著者でもあります。 シカゴトリビューンはこれを「これまでに読んだことのあるアメリカの生活の中で最高の説明の1つ」と呼んでいます。彼女のエッセイはニューヨークタイムズに掲載されています、 転がる石、 オックスフォード-アメリカ人、 ネイションやその他多くの印刷物やオンライン出版物。継続的なツアーに加えて、 Cashは、ミネソタ管弦楽団とのプログラミングコラボレーションで提携しています。 リンカーンセンターとサンフランシスコジャズ。彼女は2013年12月に米国議会図書館での研修を完了しました。
彼女は2012年にサウンドレコーディングでSAG / AFTRA生涯功労賞を受賞し、2014年のスミソニアン舞台芸術賞を受賞しました。彼女はカーネギーホールでパースペクティブシリーズのアーティストに選ばれ、2015/16シーズン中に4つのコンサート（2月の彼女自身のメジャーショーを含む）を主催します。彼女はまた、ナッシュビルのカントリーミュージック殿堂博物館で2015年のアーティストインレジデンスを務めました。彼女は9月にそこで3回のコンサートを行いました。 10月11日 2015年、彼女はナッシュビルソングライターの殿堂入りしました。
キャッシュの画期的な2009年のアルバム、 "リスト、 」は、アメリカーナミュージックアルバムオブザイヤー賞を受賞しました。彼女の最新リリースでは、 「川と糸、 」夫/共同作家/プロデューサー兼編曲家のジョン・レベンサルとのコラボレーション、 現金は地理的な万華鏡のような検査を呼び起こします、 感情的、 アメリカ南部の音楽的および歴史的な風景。このアルバムは世界的に高い評価を得ており、彼女の以前のアルバムの中でビルボードチャートで最高のデビューを果たしました。今年初めに3つのグラミー賞を受賞しました。
パーソンズダンス
火曜日、 11月1日 2016年
7:30 PM
パーソンズダンスはニューヨークを拠点とするモダンダンス会社であり、 国際的に有名 
多様な聴衆にアクセス可能で豊かな、並外れた芸術性の現代的なアメリカのダンスを作成し、実行します。芸術監督のデビッドパーソンズとトニー賞を受賞した照明デザイナーのハウエルビンクリーによって1985年に設立されました。 パーソンズダンスは、その活気に満ちた、 アスレチック、 アンサンブルワーク、 ビリー・テイラーを含むすべての分野の象徴的なアーティストと協力してきました。 ミルトン・ナシメント、 アラン・トゥーサン、 ウィリアムアイビーロング、 ダナ・キャラン、 アニー・リーボヴィッツ、 とアレックスカッツ。セクシーな、 運動、 パーソンズダンスであるあふれんばかりの個性と楽しい動きは、8人のフルタイムのダンサーで構成され、デビッドパーソンズによって振り付けられた80以上の作品（委託スコア付きで20）のレパートリーを維持しています。会社のスタイルは、モダンダンスの語彙を構成するジェスチャーと動きの融合です。 そして、古典的な会社に期待される規律と正確な実行。
同社は383以上の都市をツアーしました。 最も有名な劇場のための22の国と5つの大陸、 ケネディ舞台芸術センターを含む世界中のフェスティバルやプレゼンター、 メゾンデラダンス、 フェニーチェ劇場とリオデジャネイロ劇場。ニューヨークマガジンはパーソンズ氏を「モダンダンスの偉大な生きたダンスメーカーの一人」と呼んだ。
ジュリアン・サンズ ハロルド・ピンターのセレブレーション
ジョンマルコヴィッチ監督の作品
火曜日、 1月24日 2017年
7:30 PM
イギリスの俳優ジュリアンサンズは、世界中の映画で頻繁に見られますが、 ステージ上、 とテレビで。 
彼はロンドンのセントラルスクールオブスピーチアンドドラマで訓練を受け、以下を含む100本以上の映画に出演しています。キリングフィールド、 眺めの良い部屋、 即興、 ラスベガスを離れて、 クモ恐怖症、 オーシャンズ13 とドラゴンのタトゥーを持つ少女。テレビでは、 彼は24日の彼の役割で最もよく知られていますが、デクスターでも見られました。 ヤングスーパーマン、 ゴーストウィスパラーとバンシー。
2005年、 サンズは、ノーベル賞を受賞した劇作家で詩人のハロルド・ピンターから、ロンドンでの特別なプレゼンテーションのために彼の詩のセレクションを準備するように依頼されました。ピンターはサンズ氏を「見習い」、 彼の仕事がどのように提供されるべきかについて彼の気持ちを共有するのに何時間も費やしました。一時停止するたびに、 トーンのあらゆるニュアンス、 持っていました、 意味があります。これらの2人の芸術家の間には、ピンターの言葉に独特で非常に個人的な声を与える絆が確立されました。この並外れたコラボレーションは、素晴らしく豊かな、 ユーモラスな、 ジョン・マルコビッチ監督の魅力的な個展-ハロルド・ピンターの祭典。
2011年のエジンバラフェスティバルとニューヨークのアイリッシュレパートリーシアターでの公演に続いて、シカゴのステッペンウルフでのエンゲージメントが行われました。 サンフランシスコとロサンゼルスのハープスト劇場、 メキシコシティ、 ブダペスト、 ロンドン、 とパリ。
これは、並外れた俳優が出演するホメリック劇場の夜です。 いい言葉、 と聴衆。プレテンションやキラキラ光る罠がない、 ハロルド・ピンターのお祝いは、詩人の魂に届きます。 劇作家、 夫、 政治活動家、 ノーベル賞受賞者、 モータル。ハロルドピンターのお祝いは、2013年のドラマデスクアワードにノミネートされました。
EIGHTH BLACKBIRD
月曜日、 2月6日 2017年
7:30 PM
8番目のブラックバードの「スーパーミュージシャン」（ロサンゼルスタイムズ）は、弦のフィネスを組み合わせています 
カルテット、 ロックバンドのエネルギー、 そして店先の劇団の大胆さ。シカゴを拠点とする、 グラミー賞を4回受賞したセクステットは、2016年に20周年を迎えます。これは、非の打ちどころのない精度とシグネチャースタイルで、全国および世界中の聴衆のために20年にわたって演奏を行ってきたものです。
効果的で創造的なリーダーシップのための2016年マッカーサー賞の受賞者、 8番目のブラックバードは「最も賢い、 地球上で最もダイナミックな現代クラシックアンサンブル」（シカゴトリビューン）。このグループは1996年に6人の起業家オベリン音楽院の学生として始まり、すぐに「冒険によって定義されたブランド名」になりました。 活気と品質…。記憶から演奏することで知られています、 振り付けと演劇アーティストとのコラボレーションを採用し、 照明デザイナー、さらには人形劇の芸術家」（デトロイトフリープレス）。
20年の間に、 8番目のブラックバードは、デビッドT.リトルを含む数十人の作曲家による数百の作品を委託し、初演しました。 スティーブンマッキー、 ミッシーマッツォーリ、 とスティーブライヒ、 その委託された仕事、 ダブルセクステット、 ピューリッツァー賞（2009年）を受賞しました。シカゴのセディーユレコードとの長期的な関係により、7つの絶賛されたレコーディングと、4つの印象的なグラミー賞の最優秀スモールアンサンブル/室内楽パフォーマンスが生み出されました。 ロンリーモーテル：スライドからの音楽（2011）、 一方（2013）、 and Filament（2016）。
SQUONKオペラ
火曜日、 4月11日 2017年
午後4時〜午後6時30分〜午後8時
歴史的なエンゲルスタジアムで
Squonk Operaは、20年以上前にピッツバーグの廃品置き場で最初のショーを作成しました。 と 
振り付けされたクレーンと轟音の土工と悲鳴を上げる機械の鋏。作曲家のジャッキーデンプシーとアーティストのスティーブオハーンは、10〜20人のアーティストのアンサンブルと協力して、オリジナルの音楽で脱工業化社会のパフォーマンスを作成しています。 設計、 とステージング、 大衆文化のルールの外で、 ファッションや学界。
Squonkのアーティストは、アクセス可能で革新的な作品の作成に努めながら、私たちの世界の特異性を攻撃して祝う作品を開発しています。スクォンクは3大陸と25以上の州でプレーしてきました。バッファローニュースは彼らを「ラストベルトダダ」と称賛し、ワシントンポスト紙は彼らを「ドビュッシーとゴジラが出会う。 最後のものは侮辱だったのではないかと疑っていますが。しばしば誇張されて、 サイト固有で参加型、 Squonk Operaの作品は、中米から生まれました。 人々が彼らの芸術が騒々しく、彼らの食べ物が脂っこいのが好きな場所。彼らの仕事はポップカルチャーには曖昧すぎます、 ファッショニスタが洗練されていることを誇示するのは簡単すぎます。彼らは高級料理を作るとは主張していません…むしろ、 機知に富んだ恥知らずな方法で入手可能な食材を使用する農民食。
彼らの最初の主要な委員会は1995年に作成するために来ました リビングデッドの夜：オペラ 、 マークマスターソンから。ニューヨークのスティント中 Bigsmorgasbordwunderwerk 2000年に、 ニューヨークタイムズの評論家ベン・ブラントレーがそれを「独創的で、 幻覚、 その後、パフォーマンスはブロードウェイに2か月間移され、アメリカンシアターウィング賞を受賞しました。それ以来、Squonk Operaは11のオリジナル作品を作成し、全米の250を超える会場で公演を行ってきました。 Squonkumentary、 ニューヨークでの私たちの時間についての映画、 2005年に独立系映画製作者のペギーサットンによって制作されました。SqounkOperaは、国立芸術基金の助成金を受けています。 ドリスデューク慈善財団からの支援を受け、 ロックフェラー財団、 ジムヘンソン財団、 ハインツ基金、 ビュール財団、 Grable Foundation、 とピッツバーグ財団。彼らはNBCリアリティ番組アメリカズゴットタレントのシーズン6に登場しました。 トップ48にランクインし、1,400万人の視聴者のためにライブパフォーマンスを行っています。
SquonkOperaがもたらす 空気圧 、 空気に関する野外イベント、 空気でできて、 空気を動力源としています。 Squonkersは、空気に浸透するライブのオリジナル音楽で音量を上げます。 インフレータブルが盛り上がり、観客を魅了します。公演、 お祭りの舞台でワークショップが点在し、 午後と夕方にヒストリックエンゲルスタジアムで開催されます。 パッテンシリーズ初。
