舞台裏：Artists Bio（Find Your Oasisミュージックビデオ）

自分のオアシスを見つけるとはどういう意味ですか？日光浴をしているのですか、それとも星空の下で驚いているのですか？それはプールサイドの寒さですか、それとも山腹のハイキングのスリルですか？地元のナイトライフのリズムを感じていますか？それとも単に何もしていないのですか？

あなたのオアシスを見つけることはあなたに人生に喜びと情熱をもたらすことをしています。travel.kllvx.com

目的地の主題歌の裏にあるメッセージ、 「自分のオアシスを見つけて、 」は、これまでになくタイムリーで意味のあるものになりました。サマーランドクリエイティブとのコラボレーションで制作されたこのオリジナルミュージックビデオでは、 地元のミュージシャン、 芸術家と詩人が一堂に会し、グレーターパームスプリングスの物語を無制限の愛情で語ります。それは彼らの誇りの賛歌になりました、 彼らの自由と情熱、 心と魂で遊んだ。

以下のアーティストとのコラボレーションで、 Visit Greater Palm Springsのブランドミュージックビデオは、ある旅行者の個人的な旅を捉えています。彼女は、音楽とビートのジャンルが次々とシームレスに融合し、人々の多様性を示す精神に包まれていることに気づきます。 文化と地理。 2020 Find YourOasisミュージックビデオの制作に携わったすべてのアーティストの伝記を見つけるために読んでください。

各アーティストの詳細を表示するには、以下をクリックしてください。

1. DJアルフアルファ（ラファエルロペス）
2. アンジーと脱走兵
3. Flusters
4. アサタマディソン
5. マッケンジーグラハム-マッケンジーグラハム
6. ダンテミッチェル
7. ミシェルパックマン
8. ジェシカ・フォン・ラビット
9. マット・ソーラム
10. ミーガンヴァンダイク
11. ライアン・キャンベル
12. ソフィア・エンリケス
13. クリスサンチェス
14. 制作チーム

1. DJアルフアルファ（ラファエルロペス）
DJ、 音楽プロデューサー
パームデザート、 CA

Alf Alpha（別名Rafael Lopez）はDJであり、 パームデザートを拠点とする音楽プロデューサー兼アーティスト、 CA。彼はヒップホップやエレクトロニックダンスミュージックを作成し、演奏しています。 ソウルフルなヒップホップビートを含む、 家、 ファンク、 ラテン語とElectronicの融合。彼が培ってきたヒップホップとエレクトロニックダンスミュージックのユニークなハイブリッドは、ナイトクラブによく合います。 お祭り、 アートショー、 テレビ、 映画音楽、 とプライベートイベント。

2009年に、 アルフ・アルファは、日本のレコードレーベル柳瀬プロダクションとの彼の最初の公式音楽アルバム「ジャンプワイルドリーアバウト」をリリースしました。彼はこのリリースで国際的に有名になり、伝説的なワックスポエティックジャパンマガジン第03号に掲載されました。2010年、 彼はビートテープ「HePleysSoGood」をセルフリリースしました。このテープは42のインストゥルメンタルヒップホップトラックをフィーチャーし、彼のユニークな制作スタイルを強調しています。音楽プロジェクトは、国際的な音楽コミュニティからの支持を得ました。

2011年に、 アルフアルファは、毎年恒例のコーチェラバレーミュージックアンドアートフェスティバルに招待され、デビュー以来毎年フェスティバルのアーティストを務めています。 2019年、 彼はコーチェラメインステージに招待されました。アルフアルファのコーチェラ2019メインステージパフォーマンスは、彼のオリジナルの音楽作品をすべてフィーチャーし、彼のユニークなスタイルを強調しました。

また2011年には、 アルフアルファは、ACEホテルパームスプリングスで毎月開催されるパーティー「世界的に有名なパーティー」の制作を開始しました。彼はロサンゼルスの全国的に高く評価されている多くの会場でDJセットを演奏してきました。 サンディエゴ、 テキサス、 ニューヨーク、 ボストン、 デンバー、 ポートランド、 とラスベガス。彼はメキシコなどの国々で国際的に演奏してきました。 バハマ、 ジャマイカ、 とボリビア。

音楽プロデューサーとして、 アルフアルファは彼のユニークな音楽スタイルを進化させ続けています。 2013年に、 彼はパームスプリングスのタチバーブロックパーティーで彼のライブ音楽プロジェクト「AlfAlphayLosPleyboyz」をデビューさせました。このプロジェクトでは、AlfAlphaが7ピースのライブバンドでオリジナルの音楽を演奏しました。このプロジェクトは彼を多くのライブミュージシャンやボーカリストとコラボレーションする音楽プロデューサーとして拡大しました。アルフアルファのオリジナル音楽がコマーシャルで紹介されました。 テレビ、 映画、 ファッションショー、 ＆美術館。彼は最近、長編映画「Palm Swings、 」は2018年にリリースされました。

DJであることに加えて、 音楽プロデューサー兼アーティスト、 アルフアルファは教育者としても働いています。 2015年には、 彼はパームスプリングス統一学区で働き始め、学区全体のすべての高校でDJワークショップの作成を支援しました。彼のプログラムは学生にDjingの歴史と基礎を教えます。 Serato DJソフトウェアの使用方法を含め、 6週間のDJワークショップ中。 Alf Alphaは、慈善家であり、2008年に非営利のCoachella Valley ArtScene組織の共同創設者でもあります。 耕す、 芸術を祝う、 音楽、 コーチェラバレーの文化。

アーティストとして、 アルフアルファは、彼の芸術を共有し、彼の範囲を拡大するための新しい方法を模索し続けています。それらの新しい方法の1つは、ヴィンテージカーへの彼の愛情です。 Alf Alphaは、ヴィンテージのVWバスを収集し、照明とサウンドシステムを備えたモバイルDJブースに変換します。彼は現在、

3つのビンテージVWバス。彼の1979年のバスは「スーパーソニド」と名付けられました。彼の1971年のバスは「アルフアルファ」と名付けられ、

彼の他の1971年のバスは「プレイボーイ」と名付けられています。各バスには独自の個性があります。これらのモバイルDJブースは、プライベートまたはパブリックの屋外イベントに最適です。アルフアルファは彼のアートを人々に届けるのが大好きで、文字通りどこでもパーティーを始めることに興奮しています！

2.アンジーと脱走兵
郡/アメリカーナロック
ランチョミラージュ/ロサンゼルス、 CA

ニューヨーク州北部のポツダムと呼ばれる小さな町で生まれ、多くの人がノースカントリーと呼んでいます。 シンガーソングライターのAngieBruyereは、幼少期を森の中を駆け抜け、線路を歩き回っていました。 歌詞やメロディーが作られる想像力を刺激するシンプルな生活を送る。幼い頃に南カリフォルニアに定住し、 Bruyereはモデリングのキャリアを開始し、彼女を世界中の旅に連れて行きました。これは、彼女の多くの曲で感じられる経験です。ペンと紙は常に手元にあり、 彼女は詩を書き始め、ギターを弾き始めました。 彼女の2つの情熱を組み合わせて、彼女が日々成長し続ける音楽作品の本体となったものに自然に貸し出します。

フリートウッド・マックなどのバンドから彼女のインスピレーションと影響力の多くを引き出し、 トムペティとローリングストーンズ、 彼女の国/アメリカーナのロックスタイルが生まれたのは、グラムパーソンズやウィリーネルソンなどのアーティストへの深い愛情を発見するまではありませんでした。彼女のユニークなサウンドと魂は、彼女を他の多くの同種のアーティストとは一線を画しています。ラスプとラフさに満ちた彼女の魅惑的なボーカルは、彼女を尊敬する力にしています。 彼女のアメリカーナ/アウトローカントリーの方法の信憑性とエッジを明らかにします。

2014年に、 Bruyereがリリースされました 夜の西 「メイソンジャー」や「さようなら」などのシングルをフィーチャー。アルバムのリリース直後、 フェンダーは彼女を今月のアーティストとして強調し、フェンダーセッションライブジャムで両方のシングルを再録音するように彼女を招待しました。 「ブリュイエールの蒸し暑い声が際立っていた、 彼女は甘くて危険であると同時に独特のゴロゴロを持っているからです。」

「カントリーラジオ」と題された彼女の真新しいシングルで武装し、 明るいトラックは彼女のアメリカーナ/アウトローのルーツを紹介し、彼女の次のEPの最初のシングルです。 血のようなワイン、 ジェフハッチンズ（キースアーバン、 キャリーアンダーウッド、 クリントブラック、 シャナイア・トゥエイン）。彼女の次のBloodLike Wine EPは、ナッシュビルの伝説的なCastle RecordingStudiosで録音されました。 TN。

Angie Bruyereは、ヨーロッパとアメリカ中を広範囲にツアーしました。 トルバドールなど、地元の主要な会場の多くで演奏を楽しんでいます。 パピーとハリエットの、 ウィスキーアゴーゴー、 ロキシー、 ミント、 などなど。

3.フラスター
ロック/ポップ
パームデザート、 CA

「パームデザートカルテットのFlustersは、コーチェラのラインナップに追加された地元のバンドの1つであった2016年にいくつかの悪評を得ました。それ以来、最もシャープな服装のバンドの1つであり続けることに加えて、全国ツアーを行い、レトロ/彼らが「ドリームサーフ」と呼ぶモダンなサウンド 彼らのデビューアルバムのタイトルである」。フォーサム（歌手ギタリストのDougie VanSant、 ギタリスト-ボーカリストのダニー・ホワイト、 ベーシストボーカリストのマリオエストラーダとドラマーのダニエルペリー）は、モリッシーがビーチパーティーでウッディの後ろからコンサートをしているように聞こえるハイパーロマンティックなギターポップの影響力のあるミックスを演奏します…」- BUZZBANDS LA

Flustersは、コーチェラバレーで最も愛されているバンドのひとつであり、この地域が提供するほぼすべての主要なフェスティバルで演奏しています。Coachella2016、 Rhythm Wine＆Brews 2017、 デザートスターズ2018、 SoCal Psycheout2018およびJoshuaTree MusicFest2019。Flustersは、いくつかのローカルミュージックアワードも受賞しています。BestLocalBand 2015-CV Independent;ベストシングル2017「EverydayDreaming」-CVウィークリー、 ベストローカルバンド2017-CVに依存せず、 ベストライブパフォーマンスバンド2018-CVウィークリー、 ベストバンド2019-CVウィークリー。

Flustersは現在、ニューシングル「WeWere Young」のリリースに向けて準備を進めており、「明るい80年代風のジャム」で懐かしさのとらえどころのない暖かさを再び捉えたことは間違いありません。 私たちは皆、誰かに叫んでもらいたい 。ティアーズ・フォー・フィアーズなどのニューウェーブの大国にうなずき、 ザ・キュアーとエコー＆ザ・バニーメン、 「WeWereYoung」は、あなたの記憶の中で最も安全な場所への冒険です。 2019年のデビューアルバム「Dreamsurf」以来のバンドの最初のリリースであり、TheFlustersの伝統的な レトロ/モダンなインディー/サーフサウンド。

4. A ssa taマディソン
グローバルプロフェッショナルタップダンサー
ロサンゼルス、 CA

アサタマディソンはロサンゼルス出身のプロのタップダンサーです。 CA。アサタの情熱は、ダンスを通して他の人に刺激を与え、彼らの贈り物を表現し、彼らの情熱と目的を発見することです。

彼女の若い頃、 彼女はUniversalDanceDesignsでPaulとArleneKennedyと一緒にトレーニングしました。 UCLAの学部生として、 彼女はリン・ダリーに師事し、 Jazz TapEnsembleの芸術監督。彼女はまた、2010年と2012年にジェイコブのピロータッププログラムで学びました。

アサタマディソンは、DC Tap Festivalファミリーの一員であり、教職員およびフェスティバル管理チームのメンバーです。彼女は故郷のロサンゼルスのルーラワシントンダンスシアターで教えることを楽しんでいます。 みんな踊る！、 クリエイティブラーニングアカデミー、 とユースダンスLA。彼女はのメンバーとして実行します クロエ・アーノルドのシンコペーションの女性 と Dessy＆Rickey's Parlor Social 。彼女はまた、国内外でソロアーティストとして演奏しています。

タップダンサーであることに加えて、 Assataは、リソース不足の色のコミュニティにサービスを提供するWisdom From TheFieldのメンバーとしてロサンゼルスのコミュニティビルダーです。

5.馬 ckenzieGraham-MACKandgold
ポップアーティスト
ラキンタ、 CA

マッケンジーグラハム、 彼女の芸名でよく知られている、 マック、 15歳から音楽を作っています。独学の歌手、 ギタリストとピアニストが失恋のトピックについて歌詞を書いています、 物理的なバンドエイドとしてセックスを使用して、 LAで「飢えた芸術家」としての生活。

MACKandgoldには、ビジュアルを作成するためのユニークな才能があります。 彼女のソウルフルなギターのメロディーと蒸し暑い声で感情的に駆り立てられた風景。彼女の低音駆動、 ファンキーなグルーヴで踊ったり、愛の物語を揺らしたりできます。 喪失と生命。

6.ダンテミッチェル
詩人/レコーディングアーティスト/トラベリングスポークンワードパフォーマー
ロサンゼルス、 CA

イングルウッド出身の CA、 ダンテミッチェル別名「ゲットーの王子」は作家であり、 パフォーマンス、 ロサンゼルスを拠点に活動するレコーディングアーティスト。彼の出版された作品は、アンソロジーで紹介されています、 新聞、 雑誌、 とオーディオ録音。

ダンテミッチェルは17歳で南カリフォルニアの地元のオープンマイクで演奏を始めました。それ以来、彼は全米で演奏しています。ダンテは、識字能力を発揮し促進する多くの高校や大学のキャンパスでゲストスピーカーを務めてきました。彼は非営利のTheCipherCompleteが主催するショーやコミュニティイベントを主催しています。彼のコミュニティの大使として、 ダンテは、都心部の困難を克服するために若者を鼓舞することを目指しています。

7.ミシェル・パックマン
チェロ奏者/旅行ミュージシャン/作曲家
長い砂浜、 CA

ミシェル・パックマンは古典的な訓練を受けたチェロ奏者であり、 音楽教師、 請負業者、 ロサンゼルス大都市圏の編曲家。 10年以上のオーケストラで、 チャンバー、 ポップ、 岩、 とジャズ体験、 パックマンは、チェロでの彼女の多様性と適応性で賞賛されています。

パックマンの音楽学位は、CSUのキャンパスにあるコール音楽院で栄誉を授けられました。 長い砂浜、 彼女はLAフィルのデビッドギャレット博士に師事しました。彼女の音楽教育には、マギー・パーキンス博士とのメンターシップが含まれています。 ジョセフメンドース、 そして尊敬されている後期ジャズのチェロ奏者とピアニスト、 フレディ・カッツ、 彼女は誰についても民族誌を書いています。彼女の教育を通して、 ミシェルはピーターマーシュとマスタークラスで演奏しました、 アレクサンダー四重奏団、 ジャネット・クラウチ・シュルマン博士（M.AmSAT）、 タートルアイランドのチェリスト、 マークサマー。彼女がCCMを卒業して以来、 パックマンは、伝統的な弦楽器のアンサンブルで定期的に演奏します。 ルナストリングスウエストを含む、 大西洋のひも、 と太平洋岸カルテット。彼女はオレンジカウンティ交響楽団と共演しました。 ベーカーズフィールド交響楽団、 と南東交響曲。

彼女は伝統的なアンサンブルにぶら下がることができますが、 彼女の好きな音楽は生き物です：現代のポップ、 ヒップホップ、 映画音楽、 EDM、 岩、 もっと。彼女は電気で別のスタイルの音楽を演奏します、 すべて女性の弦楽アンサンブル、 エレクトリックエンジェル。ミシェルは、ライアットゲームズの「LeagueofLegends」のオーケストラセッションとソロセッションに参加しました。 彼女はブルース・ブロートンの指揮の下、ハリウッド・スコアリングのフューチャー・セッション・プレイヤーズ・クリニックに参加しました。 主要な映画から手がかりを再生します。

ミシェルパックマンは、アメリカのエレクトロニコアバンドのミュージックビデオで紹介されています。 アイ・シー・スターズ、 コロンビアンアメリカンDJと一緒にステージで演奏しました。 エリック・モリロ。彼女は伝説的なヒップホップアーティストと遊んだことがあります。 クーリオ。彼女は主要なビデオゲームやゴールデンタイムのテレビのセッションをプレイしました。彼女は現在、ポップアーティストのバンドチェリストです。 Maisy Kay、 バンドMetronOhmのチェリスト。彼女はロフトセッションのセクションミュージシャンです。 作曲家エヴァンチャップマン監督、 これはNPRで取り上げられています。彼女はチェロ奏者です、 The Journey Projectの作曲家兼写真家、 世界中を旅し、フィールドでキャプチャされたサンプルサウンドを使用してサンプルライブラリとトラックを作成するミュージシャンとサウンドデザイナーの集合体。

8. Jesika von Rabbit
ポップアーティスト
ジョシュアツリー、 CA

ジェシカ・フォン・ラビット、 ジョシュアツリーのハイデザートの先駆者であるグラムラビットの多作で多才な元フロントウーマンは、グループの分割以来、2枚のソロアルバムを録音しています。 2018年のデザート

ロックと2015年のジャーニーミッチェル、 両方ともディオニュソスレコードにあります。ジャーニーミッチェルは

波の影響を受けた新しいシンセ、 キーボードのメロディックで感染性のあるダンスビート、 デザートロックは、カリプソのヒントを取り入れた食欲をそそるアマルガムの雪崩です。 サイエンスフィクション、 サイケデリック、 岩、 エレクトロとファンク。ジェシカはまた、LP以外のカット「ディンホー」に裏打ちされたカルチャークラブの「君は本当に傷つけたい」の彼女のユニークな解釈からなる、伝説的なシンパシーフォーレコードインダストリーからリリースされた45にも出演しています。最近、 von Rabbitは、Music HealsInc。の創設者であるJasonNutterと組んで、アメリカーナ風味のシングルと「JoshuaTree」というタイトルのビデオを制作しました。

Jesika von Rabbitのソロ活動は、2人のダンサーと文字通りソロで演奏することから始まり、元GramRabbitギタリストを含むフルバンドのラインナップに進化しました。 独立プロデューサーのイーサン・アレン。 JVRはイーグルスオブデスメタルとツアーをしました、 デザートデイズで演奏され、ワンダジャクソンを含む多様な演技の名簿とステージを共有しました、 キャットパワー、 とクリスタルメソッド。 「ハイデザートの女王」と呼ばれ、 彼女は彼女にちなんで名付けられたメニューアイテムさえ持っています、 パイオニアータウンにある世界的に有名なパピー＆ハリエットで、 CA、 美味しい「ナチョス・フォン・ラビット」。

「彼女はとてもゴージャスで、絶対に信じられないほどの声を持っています。しかし、フォンラビットはかわいいひよこ歌手以上のものです。彼女は革新的なクリエーターであり表現主義者であり、エンターテイナーの地獄でもあります…彼女のショーは見事に無意味です。他とは違った音と視覚のスペクタクルで、目を離すことはできません。彼女はあなたが毎回進化するので、あなたが見に戻ってくる必要があるアーティストです。」 –コーチェラバレーウィークリー

Jesika von Rabbitのオリジナル作品は、CSIにライセンス供与されています。 人生、 現実の世界、 アナーキーの息子、 クラッシュ、 ヒット＆ミス、 Crazy Stupid Love and War Inc.、 また、2012年夏季オリンピックで放映されたFruit of theLoomの商業スポットでもあります。

9.マット・ソーラム
ドラマー
パームスプリング、 CA

マシューウィリアムソルム（11月19日生まれ、 1960）はアメリカのドラマー兼パーカッショニストです。彼はハードロックバンドGunsN'Rosesの元メンバーとして最もよく知られています。 彼は3枚のスタジオアルバムをレコーディングしました。 そしてスーパーグループVelvetRevolverのメンバーとして。

Sorumは現在、ツアープロジェクトのメンバーです。 キングスオブカオス、 カルトとYカントトリリードの両方の元メンバーです。ソラムはガンズ・アンド・ローゼズのサイドプロジェクトのメンバーでもありました。 スラッシュズ・スネイクピットとニューロティック・アウトサイダー、 2枚のソロアルバムをリリースしました。 Hollywood Zen（2004）およびStratosphere（2014）。彼は2015年からスーパーグループHollywoodVampiresのドラマーを務めています。彼の最新プロジェクトはDeadlandRitualです。 ブラック・サバスのベーシスト、ギーザー・バトラーをフィーチャー、 ビリーアイドルのギタリスト、スティーブスティーブンス、 アポカリプティカのボーカリスト、フランキー・ペレス。

シンセポップバンドYKant Tori Readのソロアルバムに出演した後、 Sorumは1989年にCultに参加し、4枚目のスタジオアルバムをサポートするツアーを行いました。 ソニックテンプル（1989）。ツアー中、 SorumはGunsN'RosesのギタリストSlashによって発見され、その後1990年にドラマーのStevenAdlerに取って代わりました。 Sorumはアルバムを録音しました、 ユーズユアイリュージョンI（1991）、 ユーズユアイリュージョンII（1991）、 と「スパゲッティ事件？」 （1993）、 アクセル・ローズとの議論に続いて1997年に出発する前。

1999年、 SorumはTheCultに再び参加し、彼らの再会アルバムに出演しました。 善と悪を超えて（2001）、 そしてその後の2000/2001ツアー、 その後、ハードロックのスーパーグループVelvetRevolverを共同設立しました。 元ガンズ・アンド・ローゼズのバンドメイトと並んで、 スラッシュとダフ・マッケイガン。バンド、 ギタリストのデイブ・クシュナーとストーン・テンプル・パイロットのフロントマン、スコット・ウェイランドが含まれていました。 2つの成功したスタジオアルバムをリリースし、 禁制品（2004）およびリベルタッド（2007）、 ウェイランドの出発後、延長された休止状態に入る前。

Sorumは2003年からハードロックカバーバンドCampFreddyの常任理事国になっています。 ジェーンズ・アディクションのメンバーであるデイブ・ナヴァロとクリス・チェイニーと一緒に、 インディー103.1でのラジオ番組とポッドキャストのホストを支援しました。 2012年、 Sorumはツーリングプロジェクトを設立しました。 キングスオブカオスと題された ガンズ・アンド・ローゼズのメンバーをフィーチャー、 ディープ・パープル、 デフ・レパード、 エアロスミス、 ZZトップ、 安いトリックとスリップノット。

2012年、 ソラムはガンズ・アンド・ローゼズのメンバーとしてロックの殿堂入りしました。 10月12日 2013マットはパームスプリングスで彼の長年のガールフレンドエースハーパーと結婚しました、 カリフォルニア。

10.ミーガンヴァンダイク
ボーカリスト
パームデザート、 CA

Meagan Van Dykeは、コーチェラバレーで育ちました。 8歳で歌い、演奏します。彼女はキャリアを通じて多くのミュージカルに出演してきました。 最近ではニーナとして主演 ハイツで 、 オードリー L ittle Shop of Horrors とモーリーン NS ent 。

若い大人として、 ヴァンダイクの活気に満ちた個性は、ディズニーチャンネルのプロデューサーの注目を集めました。 彼女に、ディズニー365やオーランドブルームなどのDisney.comインタビュースターのオンエアホストとしての役割を果たす機会を与え、 ジョナスブラザーズ、 マイリーサイラスと他の有名人。

Meagan Van Dykeは、主要なイベントで国歌を演奏し、いくつかの国内コマーシャルで見られました。彼女は最近、2019 Coachella Valley Weekly Award for Best FemaleVocalistを受賞しました。現在、 彼女は彼女のデュオのボーカリストとして南カリフォルニア中を演奏します、 ダグ＆メグミュージック。

11.ライアンキャンベル
画家/壁画家
カテドラルシティ、 CA

ライアン・キャンベル（1981、 ロサンゼルス、 カリフォルニア）は、熟練した画家であり、壁画家です。彼は、1990年代から2000年代初頭のグラフィティ文化への参加を通じて、南カリフォルニアの風景とその周辺に壁画を作成しながら、彼の年の早い段階で絵画の技術的スキルを習得しました。彼は彼の実践を幾何学的抽象の調査と呼んでいます、 ミニマリズム、 とハードエッジの絵画。彼のラインセグメントシリーズは、抽象的な幾何学的なパターンで絡み合う、ハードエッジのレイヤードカラーバンドのグループによるこの説明の証拠です。

キャンベルの作品と実践は、高く評価されているアーティストのルウィットに触発されています。 マーティン、 ステラ、 する、 フィリップKスミスIII。キャンベルは最近、パームスプリングス美術館に直接隣接するパームスプリングス市の大規模な線分壁画の作成を依頼されました。企業の手数料には、AEGワールドワイドのゴールデンボイスが含まれます。 ペルノ・リカール、 レッドブル北米、 カバーされたカリフォルニアとブランドアート。キャンベルの作品はいくつかの重要なアメリカのコレクションにあります、 MacMillanコレクションを含む そして世界中のプライベートコレクション。キャンベルは、パームスプリングス近くのサンタローザ山脈の風光明媚な背景の中で働いて暮らしています。 カリフォルニア。

12.ソフィアエンリケス
アーティスト/ファッションデザイナー/壁画家
インディオ/カテドラルシティ、 CA

ソフィア・エンリケスは南カリフォルニア出身のビジュアルアーティストです。 その練習は壁画で構成されています、 ファインアートワーク、 ウェアラブルアート、 と大規模なアートインスタレーション。 2014年に、 エンリケスはロサンゼルスのオーティスカレッジオブアート＆デザインを卒業しました。 コミュニケーションアーツのBFAを持つカリフォルニア。エンリケスは30以上の壁画を描きました、 民間委託作業を設計し、 カリフォルニアの都市のパブリックアートワークをインストールしました。 メキシコ、 日本、 フランス、 コーチェラバレー音楽芸術祭を含むゴールデンボイス音楽祭のために。

13. C hris Sanchez
アーティスト/壁画家/彫刻家
コーチェラ、 CA

Kas Infinite（Chris Sanchez）独学のファインアーティスト、 コーチェラバレーに住み、働いているのは誰ですか？ CA。クリス・サンチェスは、スタジオだけで作業するのではなく、土地で巧妙な介入を試みています。彼の作品は、多くの場合、サイト固有の都市または環境の場所への対応です。彼のマルチメディアインスタレーションは、コーチェラバレーとカリフォルニアの砂漠にまたがる遠隔地との継続的な対話です。 クリスの作品は、先祖代々の遺産と時間と空間をより深く理解することを期待して、彼の作品とサイトスペシフィックインスタレーションの中で新しい領域に挑戦しています。

Kas Infiniteの最新の一連の作品は、絵画のハイブリッド要素を組み合わせています。 彫刻、 デジタルアート、 光とビデオ。彼のプロセスと材料操作の多面的な実験は、組成と光の絶え間なく変化する変数の無限の可能性を探求する化学者の実験に似ています。アーティストの非常に活気に満ちた実験方法は、未来派の動きと光と空間と写真に関連する現代美術の進化の中で新しい領域に入ります。彼の作品の完全な視点と写真のナレーションを目指して歩む人生の作品（無限構造）の開発において。カスは、彼の作品が具現化する曖昧なプロセスの中で、直感と好奇心に非常に調和しています。 「私は先祖代々の過去とのつながりを作り、それを現代の文脈に翻訳しています。サイトスペシフィックな作業が砂漠の環境とその歴史に関係していることは理にかなっています。私の祖父は砂漠に牧場を持っています、 そして私はそこで育ちました。 [私のアート]は私のつながりの形です。それは私を近づけ、私の練習により多くの意味を与えます。」彼はメキシコの伝統的な視覚言語を利用して、構造と環境を一時的な体験に変えます。

制作チーム：

ジェフ・ミラグリア、 グレーターパームスプリングスをご覧ください
最高クリエイティブ責任者

ブライアンラベル（サマーランドクリエイティブ）
監督/プロデューサー

彼が18歳になるまでに。 Brian LaBelleは、受賞歴のあるプロジェクトを指揮および作成していました。彼の最初の映画 'ドリフト、 'スーパー8で撮影された短い無声映画は、映画祭で高い評価を得ました。 特に1997年のパームスプリングスショーツフェスティバル。ブライアンは3本の映画を書き、制作し、ヒット番組「マルコムin theMiddle」に取り組んできました。 「ボーンズ」と「ブラックボックス」。 2002年に彼は書いた、 タイのロケ地で撮影された彼の最初の長編映画「Somewhere」でプロデュースされ、主演しました。スカイウォーカーサウンドは、限られた予算で革新的で機知に富んだことで、スカイウォーカーランチでの無料のサウンドミックスを映画に授与しました。 「どこか」はいくつかの賞を受賞しましたが、特に2005年のフォートローダーデール映画祭でわずかな予算でベストフィルムを獲得しました。

2003、 ブライアンの短編映画「ドリフト」に基づく脚本「第6室」は、8歳から上昇しました。 プロジェクトグリーンライトの第2シーズン中にトップ10に000スクリプト、 彼はマット・デイモンと一緒に登場し、最初の2つのエピソードで脚本について話し合っています。 2006年、ブライアンは、2008年にパームスプリングス国際映画祭で初公開された2作目の長編映画「TheArt of Travel」の第2作を共同執筆し、監督しました。 「TheArtof Travel」は、世界中の映画祭で高い評価と賞を獲得し、すぐに世界中でリリースされました。 「TheArtof Travel」は、旅行映画のジャンルでカルトのお気に入りになり、史上最高の旅行映画のトップ25にリストされたままです。ブライアンはまた、アディ賞を受賞したコマーシャルディレクターであり、彼の制作会社であるサマーランドクリエイティブの指揮下に30以上のコマーシャルを持っています。

トムマクドナルド（サマーランドクリエイティブ）
プロデューサー/編集者/音楽デザイナー

NS イチャエル・ジョンソン

Michael Johnsonは、過去21年間、音楽プロデューサーとしてエンターテインメントビジネスでプロとして働いてきました。 テレビ/映画プロデューサー、 ミュージックスーパーバイザー、 作曲家および芸術家。トパンガキャニオンレコードを共同設立する前は、 彼はLogicRecordsとAllianceGroup EntertainmentのA＆Rにポストを持っていました。マイケルはプロデューサー（TV /映画）として、MTVなどのネットワーク向けにミュージックビデオや受賞歴のあるドキュメンタリーシリーズを制作してきました。 ニコロデオン、 VIVA、 レッドブルテレビ、 ブラボー、 ジャックダニエルなどのブランドのオリジナルコンテンツを制作しています。 レッドブル、 旅の、 バン、 とRVCA。加えて、 Michaelは、Disneyなどの企業のコンサルタントまたは音楽監督を務めてきました。 STARZ、 コメディセントラル、 アーバーテレビ、 DEFメディア、 ユニバーサルレコード、 と313音楽。

アーティストとして、 マイケルはBMGと契約しています。 ソニーミュージック、 サイアーレコード、 ハリウッドレコード、 とレッドブルレコード。ライター/プロデューサー（音楽）として、 マイケルは、一流の国際的なアーティストや作家と協力して、400万を超えるレコードを販売してきました。 受賞歴のある映画のオリジナルサウンドトラックを作成し、 ギターヒーローなどのテレビ番組/映画/ビデオゲームで彼の作品を見てきました。 ロックバンド、 アナーキーの息子、 家、 M.D.、 フライデーナイトライト、 シカゴファイア、 現実の世界、 カーダシアン家のお騒がせについていく 青い血、 ヴェロニカ・マーズ、 赤ずきん、 巨大な青春、 私のベビーシッタースーパーヒーロー、 ミルクシェーク、 コーヒーショップ名、 アカデミー賞を受賞したアニメーション映画「千と千尋の神隠し」。

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