旅行者のためのアーキテクチャ：初心者向けガイド
台座と付柱の違いがわかりませんか？優れた建物を認識するために専門家である必要はありませんが、建築の歴史と理論について少し理解することで、なじみのない街を散歩することはさらにやりがいのあるものになります。
基本を理解し、簡単なガイドを使用して、外出中に識別できるスタイルの数を確認してください。
クラシック
時代： 紀元前850年から紀元476年
すべての建築様式の母、 古典建築の優雅なプロポーションと堂々とした落ち着きは、後の復活の軍団を生み出しました。古代ギリシャとローマの壮大な寺院と市民の建造物は、建築の「秩序」として知られる厳格な規則に従いました。最も重要な3つはドーリア式です。 イオニア式およびコリント式;すべて大文字（列の上部にある装飾ビット）から簡単に認識できます。
それを見つける方法： ドーリア式：普通の首都。イオン：巻物のような首都。コリント式：アカンサスの葉が刻まれた精巧な首都。
それを見つける場所： ローマのコロッセオまたはパンテオン。アクロポリス、 アテネ。
ビザンチン
時代： 330-1453
きらびやかなモザイクとモグラの丘でいっぱいのフィールドよりも多くのドームで、 ビザンチン建築は印象づけるために建てられました。高いドーム型の天井と金の装飾が施された毛布を備えた豪華な装飾が施された大聖堂に足を踏み入れ、 崇拝者たちは、皇帝の力と富について幻想を抱いていなかっただろう。
それを見つける方法： 複数のドームと豪華な装飾。
それを見つける場所： アヤソフィア、 イスタンブール;サンマルコ寺院、 ヴェネツィア;サクレクール寺院、 パリ（ビザンチンの復活）。
ロマネスク
時代： 900-1200
中世の建築のヘビー級、 ロマネスク様式（英国ではノーマンと呼ばれます）の建物は大きく、 たくましくてシンプル。技術的ノウハウの欠如は厚い壁を意味しました、 大きな柱と丸いアーチは必需品でしたが、窓は小さかったですが、 金庫室は樽のように建てられ、装飾はトローチに限定されていました。 シェブロンまたはジグザグ。
それを見つける方法： 丸みを帯びたアーチと太い柱。
それを見つける場所： ピサの斜塔;サンジミニャーノ、 イタリア;ダラム大聖堂、 イングランド。
ゴシック
時代： 12〜16世紀
改良された建築技術とヨーロッパの繁栄の恋人、 ゴシック様式のより高い建物が生まれ、 これまで以上に軽く、明るくなります。教会と国家に受け入れられ、 新しいスタイルはすぐにヨーロッパ中に広まりました。重要な要素は尖頭アーチですが、18世紀半ばから20世紀半ばまでのゴシックリバイバルの強さは、あなたが目にする多くの人々がはるかに後の日付になることを意味します。
それを見つける方法： 尖頭アーチ、 狭い列、 リブボールト、 そびえ立つ尖塔、 フライングバットレス。
それを見つける場所： ノートルダム、 パリ;ウェストミンスター寺院、 ロンドン;ケルン大聖堂、 ドイツ。
ルネサンス
時代： 14〜17世紀のヨーロッパ
改訂時期です。それらの古典的な建築の順序を覚えていますか？彼らは流行に戻っています。芸術と文学に関する古典哲学と思想が復活したとき、 建築家も古典的なギリシャの構造の比率と対称性に戻りましたが、豪華な方法でそれらを装飾しました。
それを見つける方法： 古典的なスタイルの柱、 洗練され開発されたペディメントとドーム。
それを見つける場所： フィレンツェとミラノの大聖堂;ルーバー、 パリ;サンピエトロ大聖堂、 ローマ。
バロックとロココ
時代： 1600〜1750
パウダーウィッグの華やかさと華やかさで、 バロック建築は、贅沢な装飾の甘い菓子でした。バロック時代はこれまで以上に精巧な装飾的特徴を建物に追加し、18世紀後半までに完全に劇場的なロココになりました。 すべての表面が華やかな繁栄で溢れていました。
それを見つける方法： 豊富な装飾、 天井のフレスコ画、 光の劇的な使用。
それを見つける場所： ヴェルサイユ、 フランス;トレビの泉、 ローマ;セントポールズ、 ロンドン。
新古典主義
時代： 18世紀半ばのヨーロッパ
ロココ時代の甘くて甘い過剰に撃退され、 プリムと適切な新古典主義は、インスピレーションを得るために古代ギリシャとローマに戻りました。ルネサンス期とは異なり、 それは、元のスタイルの時々厳しい生まれ変わりのルールによって厳密に演奏されました。
それを見つける方法： 列、 厳密に比例したデザインのペディメントとドーム。
それを見つける場所： ホワイトハウス、 ワシントン、 DC;庵、 サンクトペテルブルク;ブランデンブルク門、 ベルリン。
アール・ヌーボー
時代： 1890-1910
曲がりくねった、 象徴的なメトロの入り口のおかげで、緑豊かで永遠にパリと結びついています。 アールヌーボーは、織りを見た短命の運動でした、 植物のようなデザインと流れるような自然なフォルムは、家具のデザインから建築まであらゆるものに浸透しています。
それを見つける方法： 流れるようなライン、 有機的な形と装飾的な植物のようなデザイン。
それを見つける場所： オルタ美術館、 ブリュッセル;パリメトロの入り口。ラビロッテビル、 パリ。
アールデコ
時代： 1915-1930
狂騒の20年代の魅力と洗練さはすべて、アールデコ建築とその高価な素材に反映されています。 幾何学的なデザイン。フラッパーはジャズクラブで踊りました、 偉大なギャツビーはワイルドなパーティーを開き、建築家は最小限の装飾を巧みに使用して、制限のない贅沢な感覚を作り出しました。
それを見つける方法： クロムの使用、 幾何学的なモチーフと強い色。
それを見つける場所： クライスラービル;エンパイアステートビル;マイアミビーチ;ネイピア、 ニュージーランド。
モダニズム
時代： 20世紀初頭から1980年代
緊縮財政 ミニマリストで悔い改めない平凡な、 モダニズムが主張するデザインは、機能によって決定されるべきです。長方形とキュビズムの形、 強化コンクリート、 オープンプランのデザイン、 大きな窓と装飾の欠如がその特徴です。
それを見つける方法： プレーン、 鉄筋コンクリートとオープンプランのデザインを使用した直線的な建物。
それを見つける場所： ボストン市庁舎;バービカン、 ロンドン;流れ落ちる水、 ペンシルベニア;ブラジリア。
ハイテクアーキテクチャ
時代： 1960-1985
服を裏返しに着るのと建築的に同等です。 ハイテク建築は、新しいテクノロジーと素材を喜んで受け入れ、それをすべて外側に見せびらかしました。中身、 これらの建物は、可動式の部屋分割を備えた柔軟なレイアウトでした。
それを見つける方法： 建物の外側にあるパイプと構造要素。
それを見つける場所： ポンピドゥーセンター、 パリ; HSBC HQ、 香港; Patscenter、 プリンストン。
ポストモダニズム
時代： 1960年代から現在まで
実験的、 物議を醸すと遊び心のある、 ポストモダニズムは、モダニズムの純粋主義の原則を楽しみに置き換えました、 皮肉で明るい色。この動きには何かが入り、認識しにくくなります。 しかし、古典主義建築への気まぐれな言及は一般的であり、しばしば軽蔑を引き起こしました。
それを見つける方法： 明るい色が奇妙な形と混ざり合い、古典的な秩序にうなずきます。
それを見つける場所： Staatsgalerie拡張、 シュトゥットガルト;ポートランドビル; MI6ロンドン; M2東京。
ネオフューチャリズム
時代： 1960年代から現在まで
ハリウッドのSFセット部門よりもワイルドで、 ネオフューチャリズムは、最新のテクノロジーと素晴らしい心と無制限の創造性を融合させています。 以前のすべての境界を超えて材料と概念を推進します。建物は不思議な方法で曲がったりねじれたりしますが、 不可能な角度で傾いて、起伏のあるカーブに沿ってスイープします。
それを見つける方法： 鋭い自由形状の曲線と断片化されたジオメトリ。
それを見つける場所： ヘイダルアリエフ文化センター、 アゼルバイジャン;芸術科学都市、 バレンシア;ガーキン（30セントメリーアクス）、 ロンドン。
脱構築主義
時代： 1960年代から現在まで
トリッピー、 溶け始めたばかりのように見える、心を曲げるアーキテクチャ、 脱構築主義の奇妙な自由形式の形、 傾斜した壁や歪んだ表面はすぐに認識できます。無秩序で無秩序でありながら綿密に計画された、 これらの建物の1つへの訪問は、当惑する経験になる可能性があります。
それを見つける方法： 歪、 流れるような形、 多くの場合、反射材料で。
それを見つける場所： グッゲンハイム、 ビルバオ; Der Neue Zollhof、 デュッセルドルフ;ポップカルチャー博物館、 シアトル;ユダヤ博物館、 ベルリン。
