2014年秋冬プレタポルテ・ファッションウィークがパリで本格的に始まりました。本稿では、世界の流行と欲望を称える一週間の序章として、Fathomの特別寄稿者であるジェームズ・スターズが撮影した写真と観察を交えてお届けします。
先月、W パリ・オペラに宿泊した際、W インサイダーのセシル・ラムラーが、私と妻のために2つのオートクチュールショー（ステファン・ロランとジュリアン・フーニエ）のチケットを手配してくれました。
妻は私のファッション感覚を「ラジオ体操と無頓着さが混ざったエコロジカルな組み合わせ」――「いいセーターにダサいジーンズ、でも上質な靴下」――と表現します。そんな私でも、今回のショーからは忘れられない光景と記憶がいくつか残りました。
はじめに ファッション業界の最前線で活躍するスウェーデン出身の作家・編集者、ペトラ・ドッケンが、パリ・ファッションウィークの後に必ず訪れる“小さなシック”なスポットをご紹介します。 パリは私にとって、左岸を眺めながら赤い口紅とタバコを楽しむ理想の舞台。19歳でフランス語を学ぶためにスウェーデンを離れ、パリへ移住しました。語学はほとんど独学でしたが、そこから20年、仕事とインスピレーションを求めて毎シーズンのパリ・ファッションウィークに足を運んでいます。ここで紹介する場所は、私が何度も足を運び、パリの“フレンチ感”に浸りながら創作のヒントを得た場所です。 インスピレーションが得られる場所 パレ・ド・トーキョーパリらしい眺めと、出会いの場として最適なレストランがあります。「広大な会場に多彩な展示が揃い、隣はモダンアート美術館で素敵な書店も併設」― ソフィア・ヘドマン（ファッションキュレーター） 狩猟と自然の博物館（Le Musée de la Chasse et de la Nature）古い邸宅に展示された私のお気に入りの私設コレクション。豪華で少し奇抜な部屋に、ブロケードやトロフィー
エリス・エイブリーは新作小説『The Last Nude』の執筆中、パリに滞在していた。この作品はジャズ・エイジの画家タマラ・デ・レムピツカにインスパイアされたものです。エリスはタマラと同じ街角を歩き、同時代の芸術家たちの足跡をたどります。 タマラ・デ・レムピツカとパリの1920年代 パリ・パリジャンは、アール・デコの女王と称されたタマラ・デ・レムピツカが1920年代に活躍したことを覚えています。私が2008年にパリで執筆した『The Last Nude』は、タマラの人生と作品に焦点を当てたフィクションです。パートナーのシャロン・マーカスは、国立図書館の演劇資料室でサラ・ベルナールの資料を調査し、私はサブレットのアパートで原稿を書き上げました。 1898年にモスクワでポーランド系の両親のもとに生まれたタマラは、アート・デコのダイナモとしてパリに拠点を移し、ジャズ・エイジの象徴的な絵画を次々と生み出しました。代表作には、1925年の『デ・ラ・サール伯爵夫人の肖像』、1929年の『緑のブガッティ自画像』、そして1927年の官能的な『ビューティフル・ラファエラ』があります。 タマラが住んだ二
今週 Fathom 本部でクリックしたリンク 今週 Fathom HQ でクリックしたものをご紹介します。 京都・下鴨神社で開催された光の祭典や、パリの共鳴ランプの森など、teamLab のインタラクティブなデジタルインスタレーションに関する動画を見て、あっという間に1時間以上過ごしてしまいました。 – Becky（アシスタントエディター） 私たちの最も人気のある記事のひとつ（個人的にも大好きです）では、デンマークの古典的な暮らしの哲学「ヒュッゲ」について解説しています。日常にヒュッゲを取り入れるいくつかの方法をご紹介します。 – Berit（エディター） ニューヨーク公共図書館の全211支店の写真が、2017年1月7日までニューヨーク市建築センターで展示されています。その一部をご覧ください。 – Daniel（編集アシスタント） Bon Appetit では、過去100年の航空機食を子どもたちが試食する様子を撮影しました。とても面白いです。 – Daniel パンテーンのカラーチャートが登場する以前、1692年にフランスの画家が水彩画の混色方法を詳細にまとめた貴重な手引きがありました
